站在巨人的肩膀上

在现在的电影越来越多的是外星人漫天，机器人打天下的时候，托德海因斯这位一直很先锋的导演，却选择了用这样的一部古典的家庭情节剧，来表达他对于50年代电影，特别是道格拉斯瑟克电影的崇拜和迷恋。瑟克作为好莱坞的标志性导演，不仅仅代表着家庭情节剧这一类型的高峰，同时，也标志着反好莱坞反类型化的作者电影的高峰。因此，瑟克在60年代被欧洲的影评人重新发现之后，也一直被全世界的影迷所爱戴，他的粉丝，甚至包括法斯宾德这样的狂人。而法斯宾德的代表作《恐惧吞噬灵魂》也是直接来自于瑟克的《天堂所允许的一切》。而在几十年以后的今天，好莱坞的电影传统逐渐被遗忘，大家都在忙着开阔一种视觉特效为先的新路子，也让托德海因斯选择在此时翻拍《天堂所允许的一切》，成了某种新的先锋尝试。特吕弗曾经说过，当他要拍摄一部喜剧的时候，会先研究刘别谦的电影，在拉片室里先研究个几十遍，然后才开始自己的拍摄。同理，我在欣赏这部《远离天堂》的时候，脑子里也想的是，那一部《天堂所允许的一切》海因斯在拍片的时候，明显是对其进行了深入的研究，从片头的字幕开始，他便就进行了细心的再现。而大色块的颜色运用，和略有浮夸的舞台布景，都有令人穿越的感觉。这些标志着瑟克电影外在特点的东西，都无一例外的被海因斯学去了。甚至连丹尼斯海斯波特带有自然色彩都服装，都是来自原罗克哈德森的原型。片中的三种不同的色调，分别代表了人物的三种不同的情境，蓝色，黄色，和绿色，有机的结合在一起。人物的心情在互相的交融中达到高峰，从而让我们在几十年以后的今天，又一次领略到瑟克情节剧的美丽动人之处。但瑟克的情节剧，从来不是这么简单的。他总是会把暗流隐藏在看似正统的剧情之中。从而反应某种社会问题。而这一点海因斯也许学的并不到位，不过，现在也已经和50年代不同了。和法斯宾德一样，海因斯选择了某种更加现实，也更加残酷的表现手法。也许片名《远离天堂》就是对这种更加的直白残酷的一种暗示。片子的主题与《天堂所允许的一切》相比，也有了某种夸大，《远离天堂》将歧视的范围夸大了，不仅是年龄和阶级，更是性取向和种族这种现在依然严重的问题。而不同的歧视之间也有着互相的歧视，和高下之分。而家庭和爱情，在复杂的社会之中的飘摇也变的更加的明显。瑟克的电影的一个标志便是，妥协的结局，虽然是大团圆，却暗藏着不稳定性和导演的怀疑。而海因斯，却舍弃了这种方式，而给了我们一个哀伤的结局，毕竟这个时代，各种问题已经如此的明显，也许在电影之外，这种残缺的哀伤，才更能给当代人以真实的思考吧。一场如此形式化的电影，却有着现实的结尾。而我们在电影前哭泣，也是因为无力改变外面的世界，这也许，就是所有有理想的人共通的悲哀吧。最后闲说一句，片中有一处场景直接使用了瑟克的《苦雨恋春风》的布景，也许铁杆的瑟克迷可以发现吧～。～